张宜平的网上日志 | ZYP's Blog

吸血鬼电影是电影史上的异类。自从 Bram Stroker 在1897年写下小说 Dracula（德古拉）之后，吸血鬼这一黑色主题便深深吸引了一代又一代导演。

吸血鬼的原型应是圣经中的魔鬼。在科波拉的《吸血鬼惊情四百年（Dracula 1994）》中 Count Dracula 说道：“我用生命捍卫教会，却得到了这样的报偿... 从此我要使用黑暗的力量，我将饮血而生。”吸血鬼具有魔鬼的一系列典型特征，例如邪恶却又极具诱惑力，智慧却又离经叛道，脆弱却又拥有强大的力量。人类在其青春期经历的反叛意识被主流价值观淹没，而吸血鬼却又将这种意识再次戏剧化地重现，折射出一个“恶”的自我。

“永生”是吸血鬼特征的另一个悖论。人类徒劳地寻找长生不死之术，而吸血鬼却能轻易拥有，但代价是高昂的。邪恶却又死不了，生存的唯一出路便是不断地残害无辜的生命。吸血鬼们也落入了“不死”的圈套。世界在他们眼前变迁，时间流过，别人红颜不再，他们却不会改变。渐渐的智慧变作一种负担，以永恒生命换来的是对无限的恐惧。慢慢的，在对时间和空间的变换变得麻木后，“时代精神（Zeitgeist）”这个词对他们不再有意义。在《夜访吸血鬼》中，Armand 对路易说道：你身为不死之身却有着人类的灵魂... 你反映了这个时代，你，是我通向外部世界的纽带（link）。

在1931年由赫尔佐格（Herzog）导演的《Dracula》以史托克的小说为蓝本。Bela Lugosi 那带着浓重喀尔巴千山区口音的英语低沉而阴森，让人印象深刻。没有特技，没有配乐，影片的恐怖气氛却毫不逊色与任何一部当代惊悚片，而黑白色调可能是吸血鬼影片最适合使用的色彩。

百看不厌的《吸血鬼惊情四百年（Dracula 1994）》是 Francis Ford Coppola 的作品，说此片忠于原作，倒不如说科波拉无处不在向1931年 Herzog 的版本致敬。诡异的罗马尼亚深山老林，阴森的古堡和 Gary Oldman 绣有龙纹的大红袍，科波拉在传承中寻找突破。没有象31年版本中皆大欢喜的结局，在这部片子中，米娜真的爱上了德古拉，并不为她的选择而后悔。德古拉伯爵最后虽然还是被杀，但他也在死亡的那一刻与上帝达成了妥协。Gary Oldman 出神入化的演技得到了最好的发挥，他演的吸血鬼时而凶相毕露，时而柔情似水，将 Dracula 矛盾的性格拿捏地恰到好处。

《夜访吸血鬼（Interview with the Vampire）》是1994年由 Neil Jordan 导演的，其编剧就是原著小说的作者Anne Rice，她用女性特有的细腻和感伤诠释了吸血鬼一族的悲剧命运。我认为此片的独到之处在于将同性恋主题与吸血鬼内心的善恶争斗揉捏到了一起，用同性恋者具有的负罪感与吸血鬼在残害生灵时的负罪感进行类比，指出了两者共有的无可避免的悲剧性。剧中 Tom Cruise 饰演的 Lestat 和 安东尼奥·班德拉斯（Antonio Banderas）饰演的 Armand 都爱着 Brat Pitt (Louis), 他们迷恋他的纯真，他的同情心，而这种人道主义精神又是他们所失落的，或更确切地说——所怀念的。

《吸血鬼之影（Shadow Of The Vampire）》由埃里亚斯·默海吉指导，又是一部奇片。Robert 称这部电影为“电影中的电影”，因为整部影片都是在叙述一部吸血鬼电影的拍摄过程。约翰·马尔科维奇（John Malkovich）和威廉·戴夫（Willem Dafoe）都是功底深厚的演员，是本片的看点。影片中人性的丑陋暴露无遗，比起那以女主角作为牺牲的邪恶导演来说，倒是德古拉伯爵对血的需求更单纯一些。